名家访谈-大地的儿子——谈葛涛的绘画艺术

　　葛涛先生艺术简介：

　　葛涛 字山魁，号静斋、九发居士。男，1971年9月9日生于青岛，师从贾又福、李铁生先生。清华大学美术学院全国美术理论研究与书画创作高研班导师，山水教研室主任，评审委员会委员。清华大学美术学院李铁生山水工作室助教、班主任。文化部中国国际书画艺术研究会创作基地国画艺委会副秘书长。文化部山水教学导师，中国艺术研究院贾又福山水工作室硕士研究生。曾于中国美术馆、炎黄艺术馆、北京荣宝斋、清华美院展厅、北京汉方美术馆、山东美术馆、青岛美术馆、苏州画院美术馆。苏州雨村美术馆、潍坊郭味蕖美术馆、青岛张立辰艺术馆、广西贺州美术馆、深圳观澜美术馆、河北刘家科美术馆、中国国家画院、青岛孔维克艺术馆、湖南怀化学院展厅、河北燕赵风书画艺术馆举办个展、联展多次。《书画研究》、《国尚》、《海峡艺术》、《中国水墨画》等国家级刊物编委、艺术主持。中国青年报、光明日报、人民日报海外版、中国文化报、商报、北京晨报、山东早报、青岛日报、中国书画报、美术报等曾做专题报道。主编《国尚——桂林写生集》、《访山问水集1——3》、《魂涉太行集》、《崂山问道集》、《山影清旷集》、《乘物游心集》、《葛涛画集1——3》，2013年由四川美术出版集团出版八开大精装画册《静斋问道——葛涛中国画作品集》等。

　　葛涛先生是一个非常全面的画家，他的山水画、花鸟画、人物画创作都有独到之处，并且对自己的学生有一种阳刚般的慈爱。我想他的成功，不仅今天是个先生，而且终身会做好一个学生，这一点值得我和大家学习。

 　　我还在葛涛身上能看到他努力要成为一个仁厚长者，以宽博之心对待事物、对待师长和自己的学生。这样的人是不会被当下纷纷扰扰的浮躁，浮躁背后的懒惰又急于求成所困惑，这是他绘画和教学成功的关键。一个由河北到北京的演员说过一句话，让我很感动。他说自己之所以今天有一点成就，完全是从人家鼓掌声里找缺点，这个掌鼓的对不对，是不是因为我迎合了他们或是他们违心的迎合我，我听了很感动。今天我们生存在各种困惑和诱惑之中，告诉别人一条完全成功的万能之路，是不存在的。我只希望葛涛先生永远保持一颗赤子之心，去深刻的理解山水中的人性，花鸟、书法里面的人性，这也不是让他变得格外野逸或学院派的千人一面。但我愿意他更多一点慎重的冒险精神，也就是说要有点安全的冒险精神，不断打破捆着他的绳索，这些绳索来自大师，来自社会舆论，更多的是来自自己的患得患失。一张好画，那是一见钟情、百看不厌。一见钟情是他的张力，刺激了我们，吸引了我们，让我们去欣赏它，而后投入自己的学养和见解，不断丰富了这张画的内涵，我们开始来爱它。人们对画的欣赏过程，也是不断的互相理解的过程，你在一个作品面前来回次数越多越复杂，那么你的欣赏能力就越高。评论家没有什么秘诀，艺术本来就是无路之路。等到别人告诉你路在何方，那个路已经没有价值了，那个馍已经被人嚼过了。我想在无路之路上，在绝望中去寻找希望，在希望中达到警惕。艺术到底是什么，我曾写过一本书，这个书的名字和这有联系，那就是《孤独中的狂热》，唯有孤独有效的生命才能延长，唯有孤独才能和自己的良心对话，唯有孤独才能看到山水中的人性，才能和山水交流，才能和物象交流，也可以和未来的读者交流，因为所有的热闹都是过眼云烟。我相信葛涛有他的睿智，也有他长夜失眠的时候，他会不停的自省来完善自己，来勉励自己，完成他生命的冒险，通过丰富自己的生命，给别人的生命带来阳光和快乐，但也不是用一种廉价的谎话去欺骗人。这需要反映社会的真实，最本质的真实，也是经得起推敲的真实，而不是仅凭自己两个眼睛所看到的表象。今天我们写生功利心太强，老想在山水里找到自己画的素材，这个理念是不够的。我们都是大自然山水的儿女，应该像对自己的母亲一样去爱她、欣赏她，发现她的长处。否则照搬山水原貌或抄袭古人山水画，那是没有出息的画家。山水画写生，看山观水需要投入真实的情感，反复观察，观其貌，取其神，不断丰富自己的认识和情感，一边用心画，一边放眼观察，只有大自然才是创作的智慧源泉和绘画技法的根，古人讲“师造化”就是这个理，我们祖宗的几十种皴法，都来源于自然和生活。葛涛先生的画来源于自然和生活，寄托了他的个人情感，读之有味，且回味无穷，这就是耐看的好画。

　　葛涛先生还年轻，我希望艺术在他身上，不再是身外之物，而是与他生命密切交流、相互依存的一体，虽有时会烦恼，甚至吵架，但永远不会离婚的那么一种真实的情感。

　　（作者系著名美术评论家、中国艺术研究院研究员、曾任国画大师刘海粟生前秘书）